Mostra 4 Tempos de Darel Valença Lins

Nesta mostra, que a Graphias faz de Darel, o recorte por mim executado circunscreve três conjuntos claramente diferenciados do trabalho do artista. Os conceitos propostos nesses conjuntos são claros, evidentes e conscientemente elaborados por ele.
1- As ilustrações Darel, como Marcello Grassmann, Aldemir Martins e outros da mesma geração, esteve profundamente ligado à ilustração. Gravadores, a ligação deles com as artes editoriais foi uma junção que poderíamos chamar de natural. A segunda geração de modernistas da literatura
encontrava sua contrapartida na gravura que a ilustrava.
Darel além de ilustrador foi também diretor técnico da Sociedade dos Cem Bibliófilos do Brasil.
Fundada em 1943, a sociedade editou, entre 1943 e 1969, 23 obras de literatura brasileira, ilustradas por grandes nomes de nossas artes plásticas, das quais 16, entre 1953 e 1966, produzidas por Darel e duas, Memórias de um Sargento de Milícias de Manuel Antonio de Almeida (1954) e Poranduba Amazonense de João Barbosa Rodrigues, (61) também por ele ilustradas.
2- As cidades Segundo afirmativa do artista, em sua primeira viagem à Europa, a riqueza artística de Roma, o impacto do passado greco-romano e a Renascença, disponíveis em cada colina, em cada igreja, mais as experiências das vanguardas o deixaram embasbacado. Tudo estava feito. O que fazer?
O pulo Recife/Roma, embora via Rio de Janeiro, foi traumático.
Em uma conversa com Morandi, com quem conviveu durante em sua permanência na Itália, Darel questionou: “Arte abstrata ou figurativa”? Morandi respondeu a isso de maneira curiosa:
“Precisamos reencontrar a confiança que perdemos na natureza”. Aproximando-se de uma janela
Darel olhou para a paisagem enquadrada por ela e insistiu: “Nesta natureza que vemos”?
Respondeu Morandi: “Não na que vemos, mas naquela que nós cremos”. Nasceu aí o olhar que a
partir dos anos sessenta do século vinte criaria, na Espanha, a extensa série de calcografias chamada de Cidades. As vistas, desenhadas por trama vigorosa, um entrecruzar de traços que as velam e desvelam, revelam para o embate abstrato versus figurativo uma sutil solução.
3- As mulheres Aprendi litografia com Bacalhau (impressor, na primeira metade do século XX, de rótulos comerciais dos biscoitos Aimoré), diz Darel quando perguntado sobre sua iniciação nesta técnica.
Apenas litografia em preto e branco, ressalta.
Foi com Otávio Pereira, impressor com experiência na Gemini G.E.L. de Los Ângeles, nos anos sessenta no Rio de Janeiro e depois na Ymagos em São Paulo, que Darel retomou a litografia, incorporando o uso de cores.
Mantendo seu peculiar grafismo litografa quase que exclusivamente mulheres. São litografias
de formato médio para grande, com mulheres nuas ou seminuas, flagradas em momentos de intimidade, numa tradição que remonta a Cezanne em seu voyeurismo como em sua aproximação com o corte fotográfico e incorpora elementos do PopArt .
O enquadre da cena ou da modelo é feito de tal modo que, em algumas imagens, restam apenas fragmentos metonímicos, onde cores primárias, predominando o vermelho e o negro, criam um forte clima de tensão.
São três aspectos, que nossa breve, porém creio, interessante visada, traz do artista.
Nori Figueiredo